A Highland Song, sebuah game indie yang terinspirasi oleh Breath of the Wild, menyajikan petualangan unik di alam Skotlandia. Dikembangkan oleh Inkle, game platformer 2D ini tidak hanya menghibur tetapi juga membawa pesan mendalam tentang pencarian jati diri.
Setelah bermain tiga kali, pengalaman penuh tantangan membuat pemainnya menemukan keindahan dalam kegagalan. Mari kita telaah lebih lanjut tentang keunikan dan pesona dari A Highland Song.
Kebebasan Seperti Breath of the Wild
A Highland Song sukses menerjemahkan kebebasan dari The Legend of Zelda: Breath of the Wild ke dalam petualangan indie yang menarik. Meskipun terdapat frustrasi dan rintangan, imperfeksi menjadi bagian dari perjalanan ini.
Inkle menciptakan pengalaman bermain yang memberikan pelajaran berharga, seperti saat karakter utama, Moira, terjebak dalam sebuah pit setelah kesalahan melompat yang fatal. Inilah salah satu momen mengajar yang membangun daya tarik A Highland Song. Dalam perjalanan ini, pemain belajar bahwa mencari diri sendiri memerlukan keberanian untuk tersesat terlebih dahulu.
Kesendirian dan Keterbatasan dalam Petualangan
Petualangan Moira di Highlands Skotlandia menghadirkan tantangan yang memikat. Meskipun berformat 2D, lanskap Highlands terasa epik seperti Hyrule dalam Zelda. Stamina Moira menjadi aspek krusial yang harus dikelola dengan bijak, memberikan nuansa survival yang menghadirkan kecemasan dan kehati-hatian.
Dalam suasana yang terus berubah, Moira juga harus menemukan tempat berteduh untuk tidur di malam hari agar stamina nya dapat pulih. Batasan waktu dalam mencapai laut untuk festival Beltane menambah intensitas permainan, menciptakan ketegangan antara bergerak cepat dan mewaspadai risiko cedera.
Petualangan Sebagai Lagu Roguelike
Struktur permainan A Highland Song mengambil inspirasi dari genre roguelike, mirip dengan karya sebelumnya dari Inkle, Overboard. Setiap petualangan Moira seperti “run” tradisional, di mana tujuannya adalah mencapai laut secepat mungkin.
Pemain perlu mencari jalan melalui gunung dengan menemukan jalur-jalur tersembunyi melalui petunjuk yang tersebar. Pengalaman dan pengetahuan yang didapat dari setiap “run” akan membantu pemain untuk menjadi lebih mahir mengatasi tantangan di permainan berikutnya. Hal ini menciptakan siklus pembelajaran dan penemuan diri yang terus berkembang, mirip dengan perjalanan Moira.
Soundtrack dan Identitas Diri
Meskipun gameplay inti menciptakan petualangan yang mengasyikkan, elemen musik di A Highland Song tidak selalu memperkuat bobot naratif. Segmen-segmen berirama yang mengharuskan pemain menekan tombol sesuai dengan musik terkadang terasa kurang bermakna, walaupun dihiasi oleh musik-musik Skotlandia yang penuh gairah.
Namun, game ini terlihat seperti sedang mencari identitasnya sendiri, dengan mencoba menggabungkan beberapa genre permainan yang tidak selalu berpadu harmonis. Seperti proses mencari jati diri, A Highland Song mengajarkan bahwa eksperimen dan kegagalan adalah bagian alami dari perjalanan menuju kedewasaan.
Kesimpulan: Menerima Keunikan Diri dan Perjalanan
A Highland Song adalah sebuah karya yang mencoba menyampaikan pesan tentang penerimaan terhadap keunikan dan kegagalan dalam perjalanan hidup. Seperti petualangan Moira, kita semua bisa belajar dari setiap kesalahan dan menjadi lebih baik.
Meskipun beberapa elemen mungkin tidak selalu bersatu dengan sempurna, hal itu menunjukkan bahwa eksplorasi dan keberanian untuk mencoba yang baru adalah bagian penting dari pertumbuhan. Dalam kesimpulan, A Highland Song mengingatkan kita bahwa kehidupan ini adalah petualangan yang penuh warna, dan setiap langkah, walaupun mungkin sulit, membawa kita lebih dekat kepada diri sejati kita.